都是榜單,獨立電影界的Netflix的年度電影海報有什麽不同?

又到了各大年度榜單刷屏網路的12月。


是要給你推薦十首年度必聽音樂;

還是爲你選出十本年度雜志;

抑或是這裏有十部影視劇陪你度過2018;

….


不好意思,都沒有。但還有一份極有可能成爲你今後必然要看的榜單爲你推薦,來自獨立電影流媒體平台MUBI推選出的“2018年度十佳電影海報”。


被網友推崇爲“獨立電影界的Netflix”,MUBI創辦人Efe Cakarel把MUBI比擬成你心頭摯愛的音像店中的“店員精選”區域,行走于此區域裏,總能找到一部甚是多部出現在你個人年度必看獨立電影榜單中。


在你還沒准備好冬日被窩電影清單時,讓我們一塊兒去MUBI年度十佳電影海報裏,把這“十一部”必看獨立電影放進清單時,也給你加點新鮮的新鮮靈感。



01 Eight Hours Don't Make a Day



時隔46年,這部來自西德的電視電影《Eight Hours Don't Make a Day》(八小時不成一日)在今年3月的紐約電影論壇重映,重映海報由英國藝術家Sam Hadley操刀。


受七十年代平面廣告的啓發,Sam把這部被評爲導演Rainer Werner Fassbinder(賴納·维尔纳·法斯宾德)執導生涯中難得一見的秉持著“樂觀精神”與“最具同情心”的作品中的角色以拼貼、繪畫的方式一一呈現在海報裏。


而要說到這部長達八小時的家庭倫理劇,堅持“不拍藝術片,只拍通俗題材”的Fassbinder用一個樂觀輕松,優雅得如同一位紳士的方式把西德工人階級大家庭生活還原給當代人。




02 小偷家族


“希望不散”中國定檔海報&“花火”中國定檔海報


感動了全中、全日,拿下戛納電影節金棕榈獎的《小偷家族》,在各個國家上映時均配置了不同版本的海報,這次成爲MUBI年度推薦的海報,出自中國時下最具代表性的電影海報設計師黃海先生。


分別名爲“希望不散”(左)和“花火”(右),前者是浮世繪畫風,後者則是插畫風,兩者均采用了電影中極具意義的兩幅畫面作爲靈感藍本進行創作,以傳達出影片中獨特溫馨的一面。


據說,這位號稱“提前1個月預約,100萬起,1遍過”的設計師,在給導演是枝裕和過稿件時,導演沒忍住自己的小調皮,直接說了一句,“實在是太好了”。



03  Shirkers 



以色列藝術家Tomer Hanuka操刀的糖果色電影海報,被官方蓋章看完電影後會有更多意外的收獲(尤其是摩托車司機的頭),所有海報元素均截至于電影之中,在今年獨立電影“奧斯卡”聖丹斯電影節首次曝光。


而要比這張海報更爲迷人的,極有可能是這部評爲“年度最具迷幻色彩的紀錄片形式懸疑片”《Shirkers》,它還爲新加坡導演陳善治砍下了聖丹斯電影節世界紀錄片單元最佳導演獎。


整部電影還原十六年前,片中主角少女桑迪與自己兩位同齡好友共同創作的電影意外失蹤,小偷會是誰的真實故事。


電影前半段采用自傳形式,導演用畫外音配上飽滿色彩度風格攝影的方式,講述女主角遇上電影導師喬治的故事;而後半段則像是一本處處有彩蛋的偵探故事,已經完成的電影到底在哪裏?已然成謎。



04 L'empire de la perfection



“全法網球界的楷模,七次大滿貫得主的網球手John McEnroe是完美的嗎?”這是操刀此次電影《L'empire de la perfection》(完美帝國)的Check Mirrors工作室的創作起點。


整張海報,通過以一種反襯方式,選擇John McEnroe唯一一次進入自家門口的大滿貫賽場羅蘭-加洛斯球場的發球照片,把暴躁一面的John展現得完美。


在柏林電影節看過該影片的衛報影評人說道,“這可能是今年最有趣的體育紀錄片,動畫科普網球小知識,能讓大家輕松學習網球知識,而以主人公落敗故事作爲核心,也揭穿了John McEnore的另外一面,整部電影的層次感和可看性非常強”。



05  Skate Kitchen 



emm,這是一張“大香蕉”海報,是曾操刀電影《卡羅爾》海報的藝術家Caelin White的作品。


海報以影片中的人物元素搭配80年代手寫風格字體,整體畫面,恰到好處地展示這部由曾獲得聖誕斯電影節評審團大獎的Crystal Moselle首部劇情長片中的所有重要元素。


電影《Skate Kitchen》,講述了主角Camille在曼哈頓遇到一群玩滑板的朋友後所經曆的人生故事,按道理講,會是一部大放光彩的青春電影,但按照目前爛番茄的一句評論——“這部電影似乎更像是一個青少年Vlog,看完以後毫無新想法。”



06 BlacKkKlansman



這張由藝術家Kenny Gravillis操刀的《BlacKkKlansman》海報,糅合了整部影片令人不寒而栗與诙諧的調性。


基于影片是一個改編自黑人警察羅恩·斯塔尔沃斯潜入3K黨組織(反有色人種聯盟)做臥底的自傳故事,海報用男主角戴上3K黨羽的頭套,舉起左手宣誓的漫畫,完美契合電影劇情以及漫畫鏡頭拍攝手法。


入圍今年戛納電影節主競賽單元的《BlacKkKlansman》,由一生願望拍攝出真正的“黑人電影”的電影大師Spike Lee執導,一經開畫便備受好評,更有影評人表示,“這部充滿黑色幽默的政治片,拍出了Spike Lee的畢生願望,也點燃了整個戛納電影節。”



07  the Old Man & the Gun



極簡低調的奶油色留白,主角拿帽動作爲中心,這張海報暗藏了兩條線索,是影片主角不法之徒Forrest Tucker的告別,也是扮演者Robert Redford的息影。而有細心觀衆發現了,這張未知設計師創作的海報致敬了Robert Redford早期的遮臉西裝電影海報。


要提及這部改編自文化雜志《New York》文章的電影,全片集中在主角徒Forrest Tucker,經曆了18次越獄,最後一次搶劫銀行的故事。


對了,Robert憑借此片獲得了明年金球獎的影帝提名。



08 Notes on an Appearance 



獨立電影人真的是沒啥錢,這部入圍了今年柏林電影節的懸疑電影《Notes on an Appearance》,海報是由導演Ricky D’Ambrose帶領了一衆制作人好友盡可能“零成本”創作。


紅色底色搭配6張相同的米蘭大教堂照片,整體觀感如同一張神秘景點明信片,猜不透影片到底想向大家講述一個什麽樣的故事。


而在柏林欣賞到這部電影新人的電影時就說了,“充斥大量私人化鏡頭創作手法,配合極度憂傷的影片基調,60分鍾的《Notes on Appearane》,讓人意料不到在各種煽動性言論下的年輕主人公到底在哪裏消失了。”



09 The Favourite



有著“英國甄嬛傳”之稱的《The Favourite》(寵兒),在一公布陣容時,奧斯卡影後Emma Stone搭配黴黴男友Joe Alwyn,電影《龍蝦》導演Yorgos Lanthimos的加持,便被預定爲2018年度必看電影。


而電影海報則由導演Yorgos Lanthimos的禦用設計師——藝術家Vasilis Marmatakis操刀,作爲Vasilis Marmatakis最有力的宣發武器,Vasilis Marmatakis在《寵兒》的海報設計上,延續了以往合作電影海報的拼貼合成風格,生動描繪18世紀早期英格蘭宮廷的女王宮鬥故事。


被公爵夫人Sarah Churchill以及年輕貌美的Sarah Churchill正在用針線穿過眼睛的女王,睜著眼睛,臉色蒼白,妝容沉重,海報以一種通俗易懂的方式解開了三位女主角的關系。



10 克萊爾的相機 & 之後


克萊爾的相機(左)& 之後(右)


這第十名有點兒皮,有兩張不同電影的海報奪得。

好在都是設計師Hung的作品。,更好的還都是韓國導演洪尚秀的作品。


這兩張電影作品其實在風格上大同小異,設計師均是采用了圓圈摳圖或是留白的方式,塑造出洪尚秀導演和“愛人”金敏喜強強聯手創造的“頗顯狗血”味電影劇情。




華語電影圈裏曾有這麽一句話,“一張好的電影海報,價值2000萬電影票房。”


雖說以上十一部各具特色的獨立電影,在創作者最近的拍攝計劃中,並沒有把日後電影票房的走向納入思考範圍,但爲了能夠讓自己含辛茹苦地耗腦耗時耗力創作出來的作品,能讓更多觀衆知曉,用大部分時間最先走入觀衆視野的電影海報來博得關注,不妨也是一個好法子。


蘿蔔青菜,各有所愛,以上十一張來自MUBI的年度TOP10電影海報不知哪一張更能打動你的心弦。

如果你有你心目中的TOP.1,亦可在評論區爲你的年度最佳留個沙發。

來源:頂尖文案TOPYS